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Jun 19, 2023

Sean Scully Una humildad hacia la naturaleza

30 de abril de 2023 • Compartir: Sean Scully es un conversador. Eso es lo que me dice cuando se une a mí en línea después de una conversación con Phong H. Bui, editor y director artístico de The Brooklyn Rail. En nuestro

30 de abril de 2023 • Compartir —

Sean Scully es un conversador. Eso es lo que me dice cuando se une a mí en línea después de una conversación con Phong H. Bui, editor y director artístico de The Brooklyn Rail. En nuestra conversación, Sean atribuye su locuacidad a su herencia irlandesa, su primera infancia rodeado de artistas de vodevil y las dificultades y desafíos de sus primeros años de vida antes de alcanzar el éxito como artista. Cree que las rutas inusuales hacia el mundo del arte les han dado a él y a Phong perspectivas diferentes de las que son normativas en el mundo del arte estadounidense, donde los artistas han tendido a ser monosilábicos y mudos, lo que ha permitido a personas como ellos romper el molde.

Actualmente, Sean se está preparando para hacerse cargo de los terrenos y los interiores históricos de Houghton Hall en Norfolk para una exposición que mostrará toda la gama de su escultura. Paralelamente, en la Sala y Galería Contemporánea también mostrará un importante grupo de pinturas y obras sobre papel, incluidos dibujos de iPhone. Él llama a este tour de force "Más pequeño que el cielo".

En la exposición se incluirán varias obras nuevas, incluidas pilas de piedra arenisca, madera, vidrio y mármol. Las esculturas varían en escala, desde pequeñas maquetas hasta monumentales estructuras abiertas de acero, como Crate of Air, y una nueva escultura Wall of Light, construida con piedra caliza de origen local. Un componente clave de la exposición es su libro, Endangered Sky, una colaboración con la poeta Kelly Grovier, que se centra en la difícil situación de las aves y recuerda a las que ya se han extinguido y a las que están cerca de ellas, que se presentará en Houghton y se mostrará. en vitrinas como parte de la exposición.

Sean ha comparado anteriormente el arte con la hierba, ya que es necesario cuidarla para crecer. Dado que su propia práctica ha crecido considerablemente en los últimos años con trabajos en fotografía, grabado, escultura y, ahora, dibujos con iPhone para Endangered Sky, le pregunté de qué manera cree que su trabajo se ha nutrido recientemente para lograr ese crecimiento.

“El arte es algo que se hace con amor y compromiso”, respondió, “y si esas cosas están ahí, entonces se nutre a sí mismo”. Cree que exponer regularmente mejora su trabajo, ya que es allí donde se ven las obras juntas. El paso a la escultura le resultó fácil debido a su juventud, donde no tuvo un viaje fácil, experimentó pobreza y traumas, pero tuvo que “trabajar como loco” en tareas repetitivas como replantear estantes en supermercados, operar máquinas empacadoras, y composición tipográfica en la industria gráfica. La repetición implicó vínculos con la serialización en el arte, pero también introdujo una ética proletaria en su trabajo, asegurando que nada fuera demasiado sofisticado y basando el trabajo en acciones como apilar o tejer.

Una de sus primeras innovaciones clave fueron las pinturas dentro de las pinturas. Esta innovación deriva de manuscritos ilustrados, como el Libro de Durrow, que tienen “hermosas pinturas escritas en escritura”. En la década de 1980, era necesario “reactivar” y “abrir” la abstracción, y Sean lo logró con “imágenes dentro de imágenes” “inspiradas en inserciones tipográficas”. Él ve el momento en 1981 cuando hizo Backs and Fronts como un momento de oportunidad en el que sus primeras experiencias de trauma y dificultad le permitieron ver una oportunidad en el estado de abstracción entonces actual en lugar de una derrota de la que no había escapatoria. . Sus pares estadounidenses sólo habían conocido el éxito, por lo que cuando el gigante de la abstracción, al que habían estado añadiendo, se estrelló, se enfrentaron a la ruina. Por el contrario, su experiencia previa de ruina le permitió ver un problema que debía resolverse y una oportunidad para revitalizar algo que amaba.

Su último nuevo desarrollo – sus dibujos de iPhone – surgió mientras estaba sentado afuera entre las palmeras en Eleuthera en las Bahamas – “el lugar más hermoso del mundo” – y se inspiró para comenzar lo que se convertiría en los dibujos de Endangered Sky. Luego, dice, “cuando se los envié a Kelly, inmediatamente regresó con un poema y dijo que los dibujos le recordaban a los pájaros y su plumaje, en particular”. A partir de ahí, desarrollaron la idea detrás del libro, la de dar voz y resaltar la difícil situación de decenas de especies vulnerables de aves en la Lista Roja de Especies Amenazadas de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza. Sean es muy consciente de las paradojas que implica utilizar un dispositivo tecnológico como un iPhone para un proyecto como Endangered Sky. Aún así, cree que la tecnología es "un barco gigante al que es muy difícil darle la vuelta", lo que significa que es mejor encontrar formas de utilizarla para "servir los intereses de la naturaleza".

Él ve que esto está conectado con su “fuerte sentido de espiritualidad que flota alrededor del mundo”, lo que significa que en lugar de “hacerse cosas horribles unos a otros, la humanidad elige hacer cosas amables”. En este proyecto, la música de los pájaros en el cielo influyó en él, y también le afectó encontrarse con un pájaro ciego y presa del pánico al costado del camino y descubrir que era demasiado sentimental para hacer lo más amable por él. . Es una persona con inclinaciones espirituales, con San Francisco como su santo favorito, y encuentra a Dios, como lo ha hecho el ser humano desde la antigüedad, en momentos de conexión y bondad. Uno de ellos ocurrió cuando conducía en una cola de tráfico hacia el puente George Washington con su hijo. Se detuvieron para hacer una donación a un vagabundo y fueron alcanzados por una enorme topadora que luego se convirtió en una fuente de frustración para Sean. Sin embargo, el conductor de la excavadora se detuvo y les hizo señas para que pasaran, habiendo visto su acto de generosidad anterior. Es en tales intercambios donde encuentra la experiencia de Dios.

La colaboración, del tipo que ha disfrutado con Kelly, es más poderosa, cree que cuando se hace “puramente por amor a hacerlo, sin tratar de conseguir algo”. También ve esta cualidad en el crítico de arte Donald Kuspit, quien dice que “escribir es su propia recompensa” y, como resultado, no espera a que le encarguen, sino que coloca el trabajo una vez terminado. Sean ve a los seres humanos elementalmente como “animales de carga”, lo que significa que “cuando hacemos cosas juntos somos geniales”. Esto puede ser un gran arte, pero también podría ser una guerra, por lo que o “avanzamos hacia la luz o alcanzamos la oscuridad”. Pero en el fondo no es pesimista y cree que "las predicciones sobre el fin del mundo no son ciertas".

Una de sus respuestas a nuestra actual crisis climática es plantar árboles extensivamente en todas sus propiedades. Los últimos estudios sugieren que el mundo se está volviendo más verde y, por lo tanto, nuestra difícil situación puede no ser tan mala como sugieren algunas de las peores predicciones. La metáfora del árbol se puede combinar con el tipo de amistades que generan proyectos como Endangered Sky. La amistad es como una planta; tiene que tener raíces y estas determinan el crecimiento. Su amistad con Kelly surgió de extrañas coincidencias, incluido el uso que Kelly hizo de una estación de tren en Gales donde el café tenía una impresión de Scully en exhibición. Las horas que Kelly dedicó a estudiar esta impresión hicieron que su amistad se sembrara y se fortaleciera.

Elogia The Overstory de Richard Powers por su exploración de cómo los árboles se comunican entre sí. El libro demuestra una “relación casi religiosa con la naturaleza, como yo”. Sean dice que las religiones antiguas involucraban el culto a la naturaleza, y ahora estamos retrocediendo. Dice: “en la medida en que pueda cambiar algo, lo haré”, “ya ​​que vale la pena luchar por el mundo”. Un incidente ocurrido en 1989, durante su show en Whitechapel, contribuyó a que, con el tiempo, se convirtiera en vegetariano. Estaba atrapado en una rotonda junto a un camión con la parte trasera abierta que contenía jaulas de pollos vivos y observó a un motociclista acariciando suavemente la cabeza de un pollo. “Un momento así de bondad y conexión eliminó el pollo de mi menú”.

Estar más profundamente conectado con la naturaleza no ha hecho más que mejorar el sentido de humildad que se encuentra en el título de su exposición en Houghton Hall – 'Más pequeño que el cielo' – ya que “la naturaleza te hace humilde y feliz porque eres parte de algo más grande”. .” La clave para una relación más paradisíaca con la naturaleza es eliminar el elemento transaccional o de lucro, ya sea financiero o salvífico. La clave, como ocurre con su amistad con Kelly Grovier y los escritos de Donald Kuspit, es que no actuamos ni creamos para obtener algo a cambio.

Sean Scully en Houghton Hall – Smaller Than The Sky, del 23 de abril al 29 de octubre de 2023.

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Cielo en peligro de extinción, Sean Scully y Kelly Grovier, Hatje Cantz, 2023.

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